OK

Při poskytování služeb nám pomáhají soubory cookie. Používáním našich služeb vyjadřujete souhlas s naším používáním souborů cookie. Více informací

Úvodní stránka » ARCHIVE » Hermeto Pascoal
Hermeto Pascoal SÓ NÃO TOCA QUEM NÃO QUER (1987) [Reissue 1999/2006]

Hermeto Pascoal ≈ SÓ NÃO TOCA QUEM NÃO QUER (1987) [Reissue 1999/2006]

Image of Hermeto Pascoal

Hermeto Pascoal - SÓ NÃO TOCA QUEM NÃO QUER 
Born: June 22, 1936, Lagoa da Canoa, Arapiraca, Alagoas, Brazil
Location: Curitiba, Paraná, Brazil
Genres: Brazilian traditions, jazz, forró
Instruments: Keyboards, button accordion, melodica, saxophone, flute, others
Between 1996 and 1997, Pascoal worked on a book project called: Calendário do Som, which contains a song for every day of the year, including 29 February, so that everyone would have a song for his or her birthday.
He and his wife Aline Morena currently live in her hometown, Curitiba, Paraná, Brazil.

Album release: May 28 1987, 19932006
Record Label: Intuition Records / INT20192
Duration:     72:32
Tracks:
01 De Sábado Prá Dominguinhos (Hermeto Pascoal)   4:37
02 Meu barco (Ernesto Zwarg, Antônio Bruno Zwarg)   0:52
03 Viagem (Hermeto Pascoal)   4:28
04 Zurich (Hermeto Pascoal)   9:31
05 O correio (Ernesto Zwarg, Antônio Bruno Zwarg)   0:51
06 Intocável (Hermeto Pascoal)   3:00
07 Flávia (Hermeto Pascoal)   5:05
08 Cadango (Hermeto Pascoal)   4:17  
09 Suíte Mundo Grande (Hermeto Pascoal)   4:05
10 Parnapuã (Ernesto Zwarg, Antônio Bruno Zwarg)   1:07
11 Canção da tarde (Hermeto Pascoal)    2:37
12 Mente clara (Hermeto Pascoal)   2:16
13 Ilha das Gaivotas (Hermeto Pascoal)   4:51
14 Rebuliço (Hermeto Pascoal)   2:38  
15 Conventó (Ernesto Zwarg, Antônio Bruno Zwarg)     0:56 

16 Quiabo (Hermeto Pascoal) 0:56
17 Menina azul (Hermeto Pascoal)   8:44
18 Garrote (Hermeto Pascoal)   3:06
19 Rancho das sogras (Hermeto Pascoal)   4:13
Credits:
¬  Mati Klarwein  Paintings
¬  Jovino Santos Neto  Musical Co-Production, Unknown Contributor Role
¬  Hermeto Pascoal  Arranger, Composer, Digital Mastering, Director, Multi Instruments, Musical Director, Performer, Primary Artist
¬  Carla Popovic  Executive Producer
¬  Uli Simon  Art Direction
¬  Marcus Vinicius  Digital Mastering, Engineer
¬  Monika Vossenkaul  Design
¬  Antônio Bruno Zwarg  Composer
¬  Ernesto Zwarg  Composer
Website: http://www.hermetopascoal.com.br
MySpace: http://www.myspace.com/hermetopascoal#!
Facebook: http://www.facebook.com/pages/Hermeto-Pascoal/53127433491
¬  So Nao Toca Quem Nao Quer (on the Intuition Music label) is certainly Brazilian music first, but it has a heavy jazz element, and even some elements of modern classical music, so as far as I’m concerned, it’s world fusion.
¬  The first thing you have to say about So Nao Toca Quem Nao Quer is that it’s relentless in it’s complexity. Hermeto Pascoal takes traditional Brazilian rhythms, slices and dices them, and then reconstructs them in dizzying pastiches. He adds jazz harmony, which is frequently discordant or non-function chromatic harmony. Hermeto frequently includes sounds which would not normally be considered musical, which serve as an odd sort of percussion. And the energy of the music is astonishing. When Hermeto Pascoal recorded So Nao Toca Quem Nao Quer, he had already been playing professionally over 30 years.
¬  Which is not to say that the music on So Nao Toca Quem Nao Quer isn’t tuneful. There’s an abundance of melody.
¬  Another feature of So Nao Toca Quem Nao Quer is the tremendous instrumental variety, including saxophones, keyboards, bandoneon (a kind of accordian), shoes, flute, flugehorn, bottles and so on.
¬  If there’s a problem with So Nao Toca Quem Nao Quer, it’s that the invention and energy is so relentless that your brain might start to get a little charred around the edges before the CD is over. For me, the cure for that is to put it on with four other CDs and play it randomly.
¬  Imagine if you can a Brazilian Frank Zappa (circa 1971, the time of Roxy and Elsewhere and Apostrophe), and you’ll come pretty close to what you’ll find on So Nao Toca Quem Nao Quer.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------
¬  SÓ NÃO TOCA QUEM NÃO QUER     —   Only If You Don't Want It songs A musical maverick even by the liberal standards of tropicalia, Pascoal is a visionary composer/multi-instrumentalist who fuses so many disparate strands of music together that his style is a paradigm unto itself. So Nao Toca Quem Nao Quer Only If You Don't Want It album Over the course of this album, he touches on jazz, avant-garde experimentalism, Brazilian folk, chamber music, and pop. One moment the listener is suckered in by a romantic accordion/piano duet, the next moment the scenery changes, as male and female voices scream out over urgent, angular rhythms and discordant keyboards. So Nao Toca Quem Nao Quer Only If You Don't Want It CD music Sunny woodwinds vie for space with what sounds like the Art Ensemble of Chicago meeting a crazed triangle player in the Lounge Lizards' living room. So Nao Toca Quem Nao Quer Only If You Don't Want It music CDs No matter how far out Pascoal gets, though, his romantic streak ensures that there's plenty of pastoral contrast. So Nao Toca Quem Nao Quer Only If You Don't Want It songs That combination of invention and romanticism is uniquely Brazilian, and distinctly Pascoal.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Biography  by Alvaro Neder
¬  A self-taught musician, Hermeto Pascoal ascended from his humble upcountry origins to an international acknowledgment still unfair to his musical stature. ¬  Developing his ears from an early age at his grandfather's blacksmith shop, Pascoal used to pick up pieces of iron and hit them, trying to create music (not to emulate the harmonics of his father's eight-bass button accordion, as has been spread). ¬  This led to an unusual approach to music, where the tones themselves give a stronger conducting motif than chord connection, scales, or modes. His understanding of music as a vital force, emanating organically from everything in Earth, is reminiscent of Kepler's music of the spheres and conducted to eccentric performances and recordings with pigs, kettles, and anything at hand. He has also developed the Sound of the Aura concept, in which music is developed out of people's speech, traffic noise, and out of every possible source of sound. That didn't impede him from conquering the admiration of world-class musicians such as Miles Davis, for whom he recorded as instrumentalist and composer. John McLaughlin, Duke Pearson, Gil Evans, Berlin Symphony, Copenhagen Symphony, and many others played and recorded his compositions. He also recorded with Ron Carter, Alphonso Johnson, Tom Jobim, Cal Tjader, and several others. As a sideman, he recorded with Brazilians Aquilo del Nisso, Luiz Avellar, Maria Bethânia, Fagner, Galo Preto, Eduardo Gudin, Joyce, Edu Lobo, Elis Regina (including a live concert recorded at the Montreux Jazz Fest), Walter Santos, Mauro Senise, Robertinho Silva, Sivuca, Marcio Montarroyos, Taiguara, Sebastião Tapajós, and Geraldo Vandré, to name a few. Down Beat's Howard Mandel, wrote about him "as pan-global a leader as Sun Ra and as surefooted an individualist as Rahsaan Roland Kirk." 
¬  His father used to animate parties with an eight-bass button accordion. Beginning to play at local parties at 11, in three months' time, Pascoal advanced so much that he took his father's place because he became ashamed to play together with him. In 1950, his family moved to the capital Recife PE, and he debuted at radio stations in that city and around. In 1958, he moved to Rio, working with the Regional de Pernambuco do Pandeiro, Fafá Lemos Group, and Orquestra do Copinha. In 1961, he moved to São Paulo, playing in several nightclubs there. Already playing brass and wood instruments, he formed the group Som Quatro with Papudinho (trumpet), Dilsom (drums), and Azeitona (contrabaixo). With Sivuca, he had an accordion trio called O Mundo em Chamas. In 1964, he began a fertile association with Brazilian percussionist Airto Moreira, joining his Sambrasa Trio (which also had Humberto Clayber on the double bass). His first recording was accompanying singer Walter Santos' LP Caminho in 1965, soon following the historical album No Fino da Bossa, Vol. 3, on which he backed Elis Regina on one track. The album was recorded in 1966 but was issued in 1994. ¬  Moreira was then in a band called Trio Novo which had guitarist Heraldo do Monte and bassist Teo de Barros; Pascoal joined them the next year and the group changed its name to Quarteto Novo. The first proponents of a Northeastern sound based on baião mixed with jazz improvisations, the group would be highly influential despite having recorded just one album, Quarteto Novo (Odeon, 1967). ¬  The album had Pascoal's first recorded composition, "O Ovo." In October of that year, the group accompanied Edu Lobo on "Ponteio" (Lobo/Capinam), the winning composition at TV Record's III FMPB (III Brazilian Popular Music Festival). In 1968, Pascoal toured France. In 1970, he was invited by Miles Davis to record with him on the live album Live Evil. Davis also selected two of Pascoal's compositions for that album: "A Igrejinha" and "Nenhum Talvez." In fact, he selected 11 songs of Pascoal's material, but Pascoal wanted to release his solo album and let go only those two. As Miles had a habit of taking credit for tunes written by his groups' members, both were erroneously published under his name. Pascoal credits that to producer's tactics, not to Miles'. Pascoal's first solo LP, Hermeto (Cobblestone), was recorded in 1971 in New York and was produced by Ron Carter and Flora Purim. ¬  In that same year he, and Carter recorded another LP, with Pascoal's "O Gaio da Roseira," awarded as one of the best of the year by English critics.
In 1973, he toured through the U.S. and Mexico, recording in Brazil A Música Livre de Hermeto. By the Association of Critics of São Paulo (APCA), he was awarded as Best Soloist and, in the next year, Best Arranger. He toured the U.S. again in 1974 and had his song "Porco na Festa" awarded as Best Arrangement at the Globo Network's Festival Abertura. Recorded in 1976 with Sérgio Mendes and Brazil '77, he recording two more albums for Mendes in that period. His LP, Slaves Mass, released in 1977, also had Carter. In 1978, he recorded Zabumbê-Bum-Á. Since then, he has recorded 12 solo albums. His live performance at the 1979 Montreux Jazz Festival was recorded on a double LP and released through Warner: Hermeto Pascoal ao Vivo. In 1996, he was awarded with the Prêmio Sharp as Best Arranger for the Duo Fel CD Kids of Brazil. In the same year, he received the Prêmio Ary Barroso. His recordings as a sideman add to over 79 albums. In April 2000, Pascoal toured again through the U.S. and the Boston Globe, in a recent review of one of his American performances, commented: "With equal parts virtuosity and eccentricity, Pascoal's sextet gave the rare example of a band that actually earned its standing ovation."
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------
¬  Nascido em Olho d´Água e criado em Lagoa da Canoa, na época município de Arapiraca, estado de Alagoas, em 22 de junho de 1936, Hermeto Pascoal é filho de Vergelina Eulália de Oliveira (dona Divina) e Pascoal José da Costa (seu Pascoal). Foi no seu alistamento militar que colocaram o pré nome de seu pai como seu sobrenome.

¬  Os sons da natureza o fascinaram desde pequeno. A partir de um cano de mam...ona de "gerimum" (abóbora), fazia um pífano e ficava tocando para os passarinhos. Ao ir para a lagoa, passava horas tocando com a água. O que sobrava de material do seu avô ferreiro, ele pendurava num varal e ficava tirando sons. Até o 8 baixos de seu pai, de sete para oito anos, ele resolveu experimentar e não parou mais. Dessa forma, passou a tocar com seu irmão mais velho José Neto, em forrós e festas de casamento, revezando-se com ele no 8 baixos e no pandeiro.

¬  Mudou-se para Recife em 1950, e foi para a Rádio Tamandaré. De lá, logo foi convidado, com a ajuda do Sivuca (sanfoneiro já de sucesso), para integrar a Rádio Jornal do Commercio, onde José Neto já estava. Formaram o trio "O Mundo Pegando Fogo" que pegou fogo mesmo já na primeira vez em que tocaram, pois, segundo Hermeto, ele e seu irmão estavam apenas começando a tocar sanfona, ou seja, eles só tocavam mesmo 8 baixos até então.
¬  Porém, por não querer tocar pandeiro e sim sanfona, foi mandado para a Rádio Difusora de Caruaru, como refugo, pelo diretor da Rádio Jornal do Commercio, o qual disse-lhe que "não dava para música". Ficou nessa rádio em torno de três anos. Quando Sivuca passou por lá, fez muitos elogios sobre o Hermeto ao diretor dessa rádio, o Luis Torres, e Hermeto, por conta disso, logo voltou para a Rádio Jornal do Commercio, em Pernambuco, ganhando o que havia pedido, a convite da mesma pessoa que o tinha mandado embora. Ali, em 1954, casou-se com Ilza da Silva, com quem viveu 46 anos e teve seis filhos: Jorge, Fabio, Flávia, Fátima, Fabiula e Flávio. Foi nessa época também que descobriu o piano, a partir de um convite do guitarrista Heraldo do Monte, para tocar na Boate Delfim Verde. Dali, foi para João Pessoa, PB, onde ficou quase um ano tocando na Orquestra Tabajara, do maestro Gomes.
¬  Em 1958, mudou-se para o Rio para tocar sanfona no Regional de Pernambuco do Pandeiro (na Rádio Mauá) e, em seguida, piano no conjunto e na boate do violinista Fafá Lemos e, em seguida, no conjunto do Maestro Copinha (flautista e saxofonista), no Hotel Excelsior.
¬  Atraído pelo mercado de trabalho, transferiu-se para São Paulo em 1961, tocando em diversas casas noturnas. Depois de um tempo, formou, juntamente com Papudinho no trompete, Edilson na bateria e Azeitona no baixo, o grupo SOM QUATRO. Foi aí que começou a tocar flauta. Com esse grupo gravou um lp. Em seguida, integrou o SAMBRASA TRIO, com Cleiber no baixo e Airto Moreira na bateria. No disco do Sambrasa Trio, Hermeto já registrou sua música "Coalhada".
¬  Com o florescimento dos programas musicais de TV, criaram o QUARTETO NOVO, em 1966, sendo Hermeto no piano e flauta, Heraldo do Monte na viola e guitarra, Théo de Barros no baixo e violão e Airto Moreira na bateria e percussão. O grupo inovou com sua sonoridade refinada e riqueza harmônica, participando dos melhores festivais de música e programas da TV Record, representando o melhor da nossa música. Nessa época, venceram um dos festivais com "Ponteio", de Edu Lobo. Além disso, Hermeto ganhou várias vezes como arranjador. No ano seguinte gravou o LP QUARTETO NOVO, pela Odeon, onde registrou suas composições O OVO e CANTO GERAL. © Tom Beetz 
¬  Em 1969, a convite de Flora Purim e Airto Moreira, viajou para os EUA e gravou com eles 2 LPs, atuando como compositor, arranjador e instrumentista. Nessa época, conheceu Miles Davis e gravou com ele duas músicas suas: "Nem Um Talvez" e "Igrejinha". De volta ao Brasil, gravou o lp "A MÚSICA LIVRE DE HERMETO PASCOAL", com seu primeiro grupo, em 1973.
¬  Em 1976, retornou aos EUA, gravou o "SLAVES MASS" e realizou mais alguns trabalhos com Airto e Flora.
Com o nome já reconhecido pelo talento, pela qualidade e por sua criatividade, tornou-se a atração de diversos eventos importantes, como o I Festival Internacional de Jazz, em 1978, em São Paulo. No ano seguinte, participou do Festival de Montreux, na Suíça, quando é editado o álbum duplo HERMETO PASCOAL AO VIVO, e seguiu para Tóquio, onde participou do LIVE UNDER THE SKY. Lançou o CÉREBRO MAGNÉTICO em 1980 e multiplica suas apresentações pela Europa.
¬  Em 1987, lançou mais um LP: o SÓ NÃO TOCA QUEM NÃO QUER, através do qual o músico homenageia jornalistas e radialistas, como reconhecimento pelo seu apoio ao longo da carreira. Em 1989, fez seu primeiro disco de piano solo, o lp duplo POR DIFERENTES CAMINHOS.
¬  Em 1992, já pela Philips, gravou com seu grupo o FESTA DOS DEUSES. Depois do lançamento, viajou à Europa para uma série de concertos na Alemanha, Suíça. Dinamarca, Inglaterra e Portugal.
¬  Em março de 1995, apresentou uma Sinfonia no Parque lúdico do Sesc Itaquera, em SP, utilizando os gigantescos instrumentos musicais do parque. No mesmo ano foi a convite da Unicef para Rosário, Argentina, onde apresentou-se para 2.000 crianças, sendo que seu grupo entrou para tocar dentro da piscina montada no palco a pedido dele.
¬  De 23 de junho de 1996 a 22 de junho de 1997, registrou uma composição por dia, onde quer que estivesse. Essas composições fazem parte do CALENDÁRIO DO SOM, lançado em 1999 pela editora Senac/ SP.
¬  Em 1999 lançou o CD EU E ELES, primeiro disco do selo Mec, no Rio de Janeiro.
¬  Nesse CD produzido por seu filho Fábio Pascoal, Hermeto toca todos os instrumentos.
¬  Em 2003, lançou, com seu grupo, o cd MUNDO VERDE ESPERANÇA, também produzido por Fábio.
¬  Em outubro de 2002, quando foi dar um workshop em Londrina, PR, conheceu a cantora Aline Morena e convidou-a para dar uma canja no dia seguinte com o seu grupo em Maringá, PR. Em seguida ela foi para o Rio com ele e, no final de 2003, Hermeto passou a residir em Curitiba, PR, com ela. Assim, passou a dar-lhe noções de viola caipira, piano e percussão e, em março de 2004 estreou no Sesc Vila Mariana a sua mais nova formação: o duo "CHIMARRÃO COM RAPADURA" (gaúcha com Alagoano), com Aline Morena.
¬  Em abril de 2004, embarcou para Londres para o terceiro concerto com a Big Band local, sendo que o primeiro já havia sido considerado o SHOW DA DÉCADA. Em seguida realizou mais alguns shows solo em Tóquio e Kyoto.
¬  Em 2005 gravou o CD e o DVD "CHIMARRÃO COM RAPADURA", com Aline Morena, além de realizar duas grandes turnês com seu grupo por toda a Europa. O cd e o dvd de Hermeto Pascoal e Aline Morena foram lançados de maneira totalmente independente em 2006.
¬  Atualmente, Hermeto Pascoal apresenta-se com cinco formações: Hermeto Pascoal e Grupo, Hermeto Pascoal e Aline Morena, Hermeto Pascoal Solo, Hermeto Pascoal e Big Band e Hermeto Pascoal e Orquestra Sinfônica. Diz ele que, por enquanto, é só!! Esse é o nosso "CAMPEÃO"!!!
¬  Obs. Público, shows e discos têm todos a mesma importância para o Hermeto. Não há melhor público, nem melhor show, nem melhor disco. São todos filhos muito amados por ele. Portanto, o que foi mencionado nessa biografia refere-se apenas a um resumo dos fatos que foram lembrados.

 © Hermeto Pascoal y grupo en Santiago de Chile, November 26, 2009 / Author: Tommy Boy

Hermeto Pascoal SÓ NÃO TOCA QUEM NÃO QUER (1987) [Reissue 1999/2006]


 

NEWS

12.12.2017

Květy

11.12.2017

SON VOLT

11.12.2017

Mary Gauthier

11.12.2017

RACHAEL YAMAGATA

9.12.2017

Nicolas Jaar

9.12.2017

DeDe

9.12.2017

Lisa Loeb

8.12.2017

Yamaneko

archiv

ALBUM COVERS IX.

The Duke Spirit — Sky is Mine (August 17th, 2017)
Tais Awards & Harvest Prize
Za Zelenou liškou 140 00 Praha 4, CZE
+420608841540