The Crossing & Donald Nally — James Primosch: Carthage (May 22, 2020)

USA FLAG The Crossing & Donald Nally — James Primosch: Carthage (May 22, 2020)  The Crossing & Donald Nally — James Primosch: Carthage (May 22, 2020)↵   The Crossing, vedený Donaldem Nallyem, kombinuje objetí nového, sociálního svědomí a nebojácné techniky. Donald Nally řídí komorní sbor The Crossing a v průběhu let spolupracuje s několika dalšími vokálními organizacemi. The Crossing je americký komorní sbor, který získal ocenění  za „dobrodružné programování“; často přichází v premiéře nové hudby. Vítěz GRAMMY The Crossing se vrací s nejnovější instalací v řadě alb s programem labelu Navona Records. V této nejnovější nabídce vede umělecký režisér Donald Nally sbor prostřednictvím šesti nápadných skladeb skladatele Jamese Primosche, které čelí nejzákladnějším otázkám západní filozofie. Album CARTHAGE otevírá slavností Journey, příjemně a lineárními hlasy oplývající slavnostní meditací, v níž muži zpěvného textu skandovali na základě práce mnicha z 13. století a mystika Meister Eckharta (1260~1328): „Je tu cesta, kterou musíte projít. / Je to cesta bez cíle. Žádná mapa./Vaše duše vás povede./A nic si nemůžete vzít s sebou“. Dále přichází titulní skladba Carthage na prózu Marilynne Robinson z jejího románu „Housekeeping“, který využívá zničené město Kartágo jako metaforu touhy a představivosti: „Neboť touhou po ruce na vlasy je všechno, je to jen cítit“. Skladatel James Primosch evokuje obrazy kdysi úrodných polí, které jsou nyní přesolené a zbytečné a Nally škádlí dynamické jemnosti díla, které je přesto plné naděje a znovuzrození. Následuje mše pro Den svatého Tomáše Didymuse. Zde zpívají latinské mše čtyři sólisté, zatímco hlavní sbor zpívá kusy od americké básnířky Denise Levertov (Priscilla Denise Levertov; 24 October 1923 ~ 20 December 1997). Cyklus básní, které dávají dílu jeho název. Při vzájemném propojení těchto textů oslavuje Primosch svátek sv. Tomáše Didymuse, který umisťuje propast mezi nevěrou a vírou, v níž tak často sídlí pravá spiritualita. Starověké texty jsou podivně osvětleny výšinami a minimy Levertovovy cesty. Album uzavírá One with the Darkness, One with the Light, nastavením poezie od Wendella Berryho. Poznámka pro perfekcionisty a fajnšmekry: pokud vám opravdu záleží na detailech, doporučuji navštívit níže uvedený web The Crossing, kde jsou uvedeny kompletní texty tohoto díla. The Crossing
Location: USA
Genre: Classical
Styles: Choral
Recorded: July 9~13, 2019 at The High Point at St. Peter’s in the Great Valley, Malvern PA
Album release: May 22, 2020
Record Label: Navona
Duration:     53:42
Tracks:
01. Journey   3:45 
02. Carthage   10:47 
Mass for the day of St. Thomas Didymus 
03. I. Kyrie   6:27 
04. II. Gloria   3:31 
05. III. Credo   5:45 
06. IV. Sanctus   5:52 
07. V. Agnus Dei   5:13  
08. Spiralling Ecstatically   5:02 
09. Two Arms of the Harbor   4:53 
10. One with the Darkness, One with the Light   2:27 Donald NallyCredits:
Journey
↵   Music by James Primosch (b. 1956)
↵   Words by Jon M. Sweeney and Mark S. Burrows, after a text by Meister Eckhart (1260~1328)
Carthage
↵   Music by James Primosch
↵   Words by Marilynne Robinson (b. 1943)
↵   Commissioned by The Crossing and Donald Nally and premiered October 27, 2018 at the Presbyterian Church of Chestnut Hill, Philadelphia PA
Mass for the Day of St. Thomas Didymus
↵   Music by James Primosch
↵   Words by Denise Levertov (1923~1997) and from the Latin Ordinary of the Mass
↵   Commissioned by The Crossing and Donald Nally, and made possible with support from the Knight Foundation. Premiered June 28, 2014 at the Icebox Project Space at CraneArts, Philadelphia PA
THE CROSSING
↵   Katy Avery  .  Nathaniel Barnett   2  .  Jessica Beebe    3, 4, 6
↵   Kelly Ann Bixby    2, 7  .  Karen Blanchard    7
↵   Steven Bradshaw    1  .  Colin Dill  .  Micah Dingler
↵   Robert Eisentrout    3, 6, 7  .  Ryan Fleming  .  Joanna Gates
↵   Dimitri German    1  .  Steven Hyder  .  Michael Jones    3
↵   Anika Kildegaard  .  Heidi Kurtz  .  Chelsea Lyons
↵   Maren Montalbano    2, 3  .  Rebecca Myers  .  Becky Oehlers
↵   Daniel Schwartz    4  .  Rebecca Siler    1, 5 .  Daniel Spratlan
↵   Elisa Sutherland    1, 5, 6   Daniel Taylor    4
↵   Donald Nally Conductor
↵   Kevin Vondrak Assistant Conductor & Artistic Associate
↵   John Grecia Keyboards
↵   Hunter Gregory, Conner Newkam~Ulrich & Jeremy Edelstein Production Assistants
↵   Recording Produced by Donald Nally & Paul Vazquez
↵   Recording Engineered by Paul Vazquez & Dante Portella
↵   Editing, Mixing, and Mastering by Paul Vazquez
↵   Associate Producer Kevin Vondrak
↵   Artistic Assistant Jeremy Edelstein
↵   Album artwork by Steven Bradshaw: https://www.stevenbradshawart.com/
The Crossing ©Photo credit: Kevin Vondrak

AllMusic Review by James Manheim ⌊ JUNE 12 2020 ⌋ Score: ★★★★★
↵   The Crossing has kept up a vigorous recording schedule featuring distinctive American choral music not found in general circulation. This album appeared in May of 2020, at the height of the coronavirus epidemic; it is to be hoped that listeners can get their hands on physical copies, for online streams do not do justice to the fine acoustic of the Massachusetts church where the group makes its recordings. Those new to The Crossing might do well to pick this release for their first one. It is entirely devoted to a cappella choral music of James Primosch, who has forged a one~of~a~kind choral idiom. The texts mix sacred and secular elements, with the centerpiece, the Mass for the Day of St. Thomas Didymus, combining the Catholic mass text with poems by Denise Levertov.
↵   Other contemporary writers represented include Marilynne Robinson (whose prose from the novel Housekeeping provides the metaphorical view of ancient Carthage that gives the album its title) and Wendell Berry. What is most impressive is that Primosch devises a flexible musical language that matches the wide variety of textual ideas. His music, in the main, is diatonic but not really tonal. Parts of the mass offer open intervals, reminiscent of medieval organum, that complement the troping structure inherent in the exchange between the Levertov poems and the mass text. Elsewhere, Primosch employs lush, close harmonies as a means of musical intensification, for instance, in the utterly original treatment of the Incarnation and Crucifixion in the mass. He may add a descant requiring superb control from The Crossing’s sopranos, who excel. Yet again, in some of the shorter pieces, Primosch offers a new intervallic structure with each phrase, in a way reflecting the sense of the text. There’s a lot to absorb here, and the music rewards and requires multiple hearings. The performances by The Crossing, always solid, are pitch~perfect; the soloists are beautiful but do not seem to step out of the world created by the choir. This is a major American choral release. — AMG
Website: https://www.crossingchoir.org/
Website: https://www.stevenbradshawart.com/
FB: https://www.facebook.com/crossingchoir
Twitter: https://twitter.com/crossingchoir